Rittersporn-Muster von William Morris (1874) – Wandkunst, gerahmter Leinwanddruck
EINGEWICKELTE, GERAHMTE LEINWAND
Gedruckt nur mit hochwertigen Tinten auf Kunstleinwand in Galeriequalität mit 280 g/m². Auf einem robusten Rahmen mit fester Rückseite montiert und mit einer glatten, matten Oberfläche versehen, um ein scharfes, lebendiges Bild zu gewährleisten.
William Morris (1834–1896) war ein britischer Künstler, Designer, Schriftsteller und Sozialist, der mit der Arts and Crafts-Bewegung verbunden war. Er ist vor allem für seine unverwechselbaren und einflussreichen Kunst- und Designarbeiten bekannt, die darauf abzielten, Schönheit und Handwerkskunst wieder in den Alltag zu bringen.
Morris glaubte, dass Industrialisierung und Massenproduktion zu einem Qualitätsverlust der Waren und zum Verlust traditioneller Handwerkskunst geführt hätten. Er plädierte für eine Rückkehr zu handgefertigten und gut gestalteten Objekten, die das Leben des Einzelnen verbessern und das soziale und ökologische Wohlbefinden fördern würden.
Morris‘ Kunst zeichnet sich durch die Betonung der Natur, komplizierte Muster und eine Hommage an mittelalterliche und traditionelle Handwerkskunst aus. Er ließ sich von der Natur inspirieren und verwendete in seinen Entwürfen häufig Blumenmotive, Vögel und Tiere. Seine Muster waren sehr detailliert und repetitiv und spiegelten seinen Glauben an die Bedeutung sorgfältiger Handwerkskunst wider.
Einer der bemerkenswertesten Beiträge von Morris war das Textildesign. Er gründete 1861 die Firma Morris, Marshall, Faulkner & Co. (später bekannt als Morris & Co.), die hochwertige Textilien, Tapeten und andere dekorative Kunst herstellte. Seine Entwürfe umfassten kräftige Farben, organische Formen und stilisierte Muster, die von mittelalterlichen Wandteppichen und illuminierten Manuskripten beeinflusst waren.
Morris‘ Kunst ging über Textilien hinaus und umfasste auch andere Formen wie Tapeten, Glasmalerei, Möbel und Buchdesign. Er glaubte, dass alle Aspekte der Umwelt, einschließlich der Objekte, mit denen wir täglich interagieren, schön gestaltet sein sollten. Er lehnte die Vorstellung ab, die bildende Kunst von der dekorativen Kunst zu trennen, da sie beide als gleich wichtig erachtete.
Neben seinen künstlerischen Aktivitäten war Morris auch ein bekannter Schriftsteller und Dichter. Er schrieb ausführlich über Kunst, Design und soziale Themen und setzte sich für soziale und wirtschaftliche Gleichheit ein. Seine Ideen und Schriften hatten einen erheblichen Einfluss auf die Entwicklung der Arts-and-Crafts-Bewegung und beeinflussten nachfolgende Generationen von Künstlern und Designern.
Insgesamt kann die Kunst von William Morris als eine Verschmelzung von Natur, Handwerkskunst und dem Wunsch nach sozialen Reformen charakterisiert werden. Seine komplizierten und optisch ansprechenden Designs werden auch heute noch bewundert und nachgeahmt, und seine Prinzipien gut gefertigter, ästhetisch ansprechender Objekte bleiben in der Welt der Kunst und des Designs einflussreich.