Lithografie für den Vierten Bauhaus-Ordner 1922 von Wassily Kandinsky – Wandkunst, gerahmter Leinwanddruck

£14.99

Größe
Rahmenkantenfarbe

EINGEWICKELTE, GERAHMTE LEINWAND

Gedruckt nur mit hochwertigen Tinten auf Kunstleinwand in Galeriequalität mit 280 g/m². Auf einem robusten Rahmen mit fester Rückseite montiert und mit einer glatten, matten Oberfläche versehen, um ein scharfes, lebendiges Bild zu gewährleisten.

Wassily Kandinsky

Wassily Kandinsky war ein russischer Maler und Kunsttheoretiker, der als einer der Pioniere der abstrakten Kunst gilt. Kandinsky wurde am 16. Dezember 1866 in Moskau, Russland, geboren und wurde für seinen revolutionären Ansatz in der Malerei gefeiert, der darauf abzielte, die spirituellen und emotionalen Aspekte der Kunst durch gegenstandslose Formen und lebendige Farben auszudrücken.

Kandinsky begann seine künstlerische Laufbahn relativ spät. Er verfolgte zunächst eine erfolgreiche Karriere in den Bereichen Recht und Wirtschaft und wechselte erst in seinen Dreißigern zur Kunst. Er studierte Kunst in München, wo er zu einer Schlüsselfigur in der Entwicklung der abstrakten Kunst wurde und zusammen mit seinem Künstlerkollegen Franz Marc die einflussreiche Gruppe „Der Blaue Reiter“ gründete.

Im Laufe seiner Karriere durchlief Kandinskys Werk mehrere transformative Phasen. In den ersten Jahren schuf er Landschaften und Stillleben mit Einflüssen des Impressionismus und Symbolismus. In den frühen 1910er Jahren begann er jedoch, sich von der gegenständlichen Kunst zu entfernen und entwickelte seinen eigenen abstrakten Stil, von dem er glaubte, dass er die Gefühle und die innere Spiritualität des Betrachters direkt ansprechen könne.

Kandinsky ließ sich von Musik, Synästhesie (der Erfahrung, Farben als Reaktion auf Klänge zu sehen) und spirituellen Konzepten aus verschiedenen Kulturen inspirieren. Er glaubte, dass Farben und Formen eine inhärente Bedeutung hätten und bestimmte emotionale Reaktionen hervorrufen könnten. Seine Gemälde zeichnen sich durch kräftige, lebendige Farben, geometrische Formen und dynamische Kompositionen aus, die ein Gefühl von Bewegung und Energie vermitteln.

Neben seinen künstlerischen Bemühungen interessierte sich Kandinsky auch stark für Kunsttheorie und schrieb ausführlich zu diesem Thema. Sein Buch „Über das Spirituelle in der Kunst“ (1911) gilt als wegweisender Text in der Entwicklung der abstrakten Kunst und untersucht die Beziehung zwischen Kunst, Spiritualität und der menschlichen Psyche.